CURSO DE INTERPRETACIÓN TEXTUAL
Desde el 19 de octubre
DE LA PALABRA ESCRITA A LA PALABRA HABLADA
con Melania Cruz y Tito Asorey
CURSO ON LINE EN VIVO
Una exploración en torno a la palabra
Este taller es un intensivo de técnica textual enfocado a trabajar un texto escrito para abrirlo a una comunicación oral expresiva y eficaz.
Trabajaremos la expresión oral como medio para reconocer y representar pensamientos, sensaciones, emociones e intuiciones. Para ello profundizaremos en el análisis, emisión y recepción de la palabra.
El objetivo es progresar y ganar seguridad en la interpretación de un texto, ya sea en el área escénica o audiovisual, y desde las perspectivas de la dramaturgia, la dirección y/o la docencia.
El formato del curso permite la incorporación de aficionados así como profesionales, las herramientas creativas que trabajaremos pueden ser utilizadas con diversos niveles y objetivos.
¿A QUIÉN INTERESA ESTE CURSO?
Poseer instrumentos que permitan explorar la interpretación oral de un texto interesa en específico a personas enfocadas en el ámbito teatral, televisivo o cinematográfico.
Pero también conviene a diversas profesiones que tomarán un impulso con estas destrezas: la docencia de las lenguas, radio/podcast, locución profesional, etc
Queremos reivindicar el valor de la palabra como vehículo de expresión humana y artística.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS
- Comparar e identificar las diferencias y similitudes existentes entre la considerada habla estándar y las tendencias personales de habla para poder utilizarlas de manera consciente.
- Comprender la importancia de la escucha activa como elemento fundamental en el proceso de exploración y apertura de la palabra.
- Considerar las múltiples posibilidades de matices e inflexiones del lenguaje para poder indagar imaginativamente en el uso de la palabra.
- Aprender mecanismos para ayudar a detectar y aliviar tensiones y bloqueos innecesarios en la emisión de un texto.
- Presentar y probar diversas técnicas que permitan desgranar un texto y ampliar sus posibilidades.
- Capacitar a las personas asistentes para optimizar el empleo de la palabra en términos de registro, claridad y textura.
PROGRAMA
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El cuerpo de la voz
Introducción a la anatomía de la voz. - Parámetros expresivos del habla
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Análisis activo de un texto
Traducir las palabras en acciones
El texto, manual de instrucciones para el actor
- La escucha activa como motor del habla
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Revelando aquello que no está escrito.
La importancia del subtexto - Los signos de puntuación y el habla. Cómo usarlos a nuestro favor.
- Introducción al verso escénico.
EQUIPO DOCENTE
Melania Cruz
Cofundadora de la compañía A Quinta do Cuadrante, trabaja como actriz en distintas compañías (ilMaquinario Teatro, Excéntricas, Contraproducións, CDG, Teatro de Adro, Escénate, Ainé) y como pedagoga teatral en diversos colectivos e instituciones.
Debuta en audiovisual en el filme A Esmorga. Protagoniza DHOGS, Contou Rosalía, Arima y Ons, y participa en Sicixia, Trote e María Solinha. Trabaja en series como Urxencia Cero, Serramoura, Fontealba, Viradeira y A Estiba. En 2016 recibe el premio María Casares a Mejor Actriz Protagonista, en 2018 el Mestre Mateo a Mejor Actriz Protagonista, en 2019 el Mestre Mateo como Mejor Actriz de Reparto y en 2020 el Premio Cinema Galego do FICBUEU a su trayectoria profesional.
Tito Asorey
Tito Asorey compagina desde el año 2000 su doble faceta como actor y director de escena, tratando de establecer una retroalimentación lo más fructífera posible entre estos dos oficios. Otra faceta que es necesario destacar es su dedicación a la docencia teatral en varias instituciones y centros educativos. Como director de escena fue premiado en tres ocasiones (2007, 2008 y 2010) con el Premio Nacional “Buero” de Teatro Joven y con el Premio María Casares a la Mejor Dirección en 2015. Fue candidato en tres ocasiones a los Premios Max (Mejor espectáculo revelación en 2016 y 2018, Mejor Autor revelación en 2018), así como nominado en 2017 al Premio Nacional a la Mejor Puesta en Escena otorgado por la Asociación de Directores de Escena de España y diez veces nominado, en diversas categorías, a los Premios María Casares.
CARACTERÍSTICAS DEL CURSO
DURACIÓN: Desde el martes 19 de octubre de 2021, hasta el martes 15 de marzo 2022 (42 horas)
HORARIOS: MADRID: Martes, 19:00 a 21:00, LISBOA: Martes, 18:00 a 20:00, MIAMI: Martes, 13:00 a 15:00, MÉXICO DF: Martes, 12:00 a 14:00
- Nº de horas lectivas: 42 horas
- IDIOMA DEL CURSO: El idioma de docencia será el castellano, pero también se podrá participar en portugués y gallego.
- REQUISITOS: Actores y actrices, estudiantes y profesionales de arte dramático y cine, con nivel del inglés medio-alto.
- DIPLOMA: Titulación no reglada con Certificado de horas del curso.
- PRECIO
- Matrícula: 20 €
- Cuota mensual: 76 €
MASTERCLASS
PRÓXIMAMENTE
Sabes que una buena formación es la forma de enfocarte en tu objetivo, pero es difícil saber si éste es el curso que necesitas. Por eso te damos la oportunidad de acceder a una clase GRATUITA para conocer en vivo al los docentes y la materia del taller.
Si lo tuyo es el teatro tienes que dar el 100% cada día, porque siempre hay algo que hacer, algo que aprender.