MELANIA CRUZ
MELANIA CRUZ Diplomada en Magisterio en la especialidad de Lengua Extranjera (Inglés) por la Universidad de Santiago de Compostela (USC) y Titulada Superior en Arte Dramático por la Escuela Superior de Arte Dramático de Galicia (ESAD Galicia). Máster en Artes Escénicas (Pedagogía y Animación Teatral) por la Universidad de Vigo. Comienza su contacto con el mundo de la interpretación de la mano de Marga Portomeñe. Posteriormente cursa cinco años en el Aula de Teatro de la USC en el Campus de Lugo hasta que decide especializarse en Interpretación Textual en la ESAD de Galicia. En 2012 cofunda junto a cuatro profesionales ilMaquinario Teatro, con la que han recibido varios reconocimientos y participado en diversos festivales nacionales e internacionales (FITO, MIT Ribadavia, DFeria, Escenas do Cambio, Chântiers d´Europe, Tercera Setmana, Reclam, o MADFeria). TCuatro años después emprende un proyecto personal junto al actor y director Tito Asorey: A Quinta do Cuadrante, con el que han estrenado O Empapelado Amarelo, una dramaturgia sobre el relato homónimo de una de las pioneras del movimiento feminista, la norteamericana Charlotte Perkins Gilman, que se ha podido ver en festivales como Escenas do Cambio, Singular, Galicia Escena Pro y USCénica. Como actriz profesional trabaja en compañías diversas (EscénaT, 611 Teatro, CDG, Contraproducións, Producións Excéntricas) y considera indispensable seguir en constante proceso de formación con distintos profesionales del cuerpo, la creación y la palabra como Vicente Fuentes, Marianella Morena, Jeremy James, Cristina Domínguez, Nir de Volff, Laila Ripoll, Blandine Callais, Verónica Forqué, Gracia Querejeta o Falk Richter. En cine debuta en A Esmorga, dirigida por Ignacio Vilar, con quien también ha trabajado en Sicixia y más recientemente en María Solinha. Protagoniza DHOGS, ópera prima de Andrés Goteira, y Arima, primer largometraje de Jaione Camborda. Interpreta a Rosalía de Castro en Contou Rosalía, dirigida por Zaza Ceballos, primera ficción audiovisual sobre la escritora gallega, y forma parte del reparto de Trote, ópera prima de Xacio Baño. Su última participación en cine ha sido dando vida al personaje protagonista junto a Morris en ONS, de Alfonso Zarauza. En 2016 recibe el premio María Casares a Mejor Actriz Protagonista por Xardín Suspenso, en 2018 el Mestre Mateo a Mejor Actriz Protagonista por DHOGS, en 2019 el Mestre Mateo como Mejor Actriz de Reparto por Trote y en 2020 el Premio Cinema Galego do FICBUEU a su trayectoria profesional. También ha formado parte del reparto de diversas series como Urxencia Cero, Serramoura, Fontealba, Viradeira y la recientemente emitida A estiba, y ha presentado el programa Álbum de Viaxe en la TVG. Desde 2008 desempeña el papel de ayudante de dirección en Teatro Muxicas, colectivo perteneciente al Movimiento Teatral ONCE, donde dirige La Visita de la Vieja Dama en el año 2014. Ha venido trabajando en diversos proyectos relacionados con la pedagogía teatral en diversos centros, compañías y festivales (CEIP y Escola de Arte e Lecer Fingoi de Lugo, la fundación Menela en Vigo, la Escuela de Artes TICS de Ourense, Escenas do Cambio, el grupo de teatro Aturuxo de Melpómene) desde su juventud. En 2019 comienza su contacto con el grupo de teatro Abran Paso, donde imparte talleres de creación e interpretación desde entonces. TITO ASOREY Tito Asorey es licenciado en Historia (Universidad de Vigo) y en Arte Dramático (Dirección de Escena) por la ESAD de Galicia. Máster en Artes Escénicas (Especialidad en Estudios Literarios y Teatrales) por la Universidad de Vigo. Certificado de Aptitud Pedagógica por la Universidad Complutense de Madrid. Compagina desde el año 2000 su doble faceta como actor y director de escena, tratando de establecer una retroalimentación lo más fructífera posible entre estos dos oficios. Como actor comienza su carrera profesional en el teatro en el año 2000, cuando se integra en el elenco estable de la compañía Sarabela Teatro, con la que trabaja de forma ininterrumpida hasta el año 2010. En el año 2011 pasa a formar parte del elenco de la compañía Ur Teatro (Premio Nacional de Teatro en 1993) en el espectáculo Macbeth, dirigido por Helena Pimenta. A partir del año 2014 centra su carrera como actor en el mundo audiovisual, en donde participa en numerosas series de TV, como Serramoura, El final del camino (TVE), Viradeira (TVG), Pazo de Familia (TVG), Fariña (A3 y Netflix), Néboa (TVE), Servir y Proteger (TVE), Valeria (Netflix) o Método Criminal (TVG). Como actor fue nominado a los premios María Casares en el año 2002 por su participación en la obra La conjura de los necios, galardón que obtuvo finalmente en el año 2010 por su interpretación en A Esmorga. Paralelamente a su carrera como actor inicia su carrera como director de escena, primero con colectivos amateurs para dar el salto a la dirección profesional en el año 2010 con su montaje Ai, Carmela! para Teatro do Adro. Tras su paso por la ESAD de Galicia funda, junto a cuatro compañeras y compañeros, la compañía ilMaquinario Teatro, que durante su existencia (2012-2018) se convierte en una de las compañías punteras del panorama teatral gallego. Con sus tres espectáculos (El hombre almohada, Perplejo y Resaca) alcanza una posición de gran visibilidad tanto en el ámbito gallego como en el español, participando en numerosos festivales de gran prestigio, como Tercera Setmana (Valencia), Escenas do Cambio (Santiago), MIT de Ribadavia, Reclam (Castellón), Dferia (Euskadi), MadFeria (Madrid), Surge (Madrid), Facer a Festa (Oporto) o Chantiers D´Europe (París). Finalizada esta etapa Tito Asorey funda, junto a Melania Cruz, la compañía A Quinta do Cuadrante, con la que ponen escena el espectáculo O empapelado amarelo. En el año 2020 son galardonados con el Premio Manuel María al mejor proyecto teatral, en coproducción con la compañía Incendiaria, por su proyecto A lúa vai encuberta, que se estrenará en Septiembre de 2021. Paralelamente, en 2018 comienza a trabajar junto a Xosé Antonio Touriñán, con el que realiza el montaje Somos Criminais (junto a Carlos Blanco, montaje que bate todos los récords de taquilla del teatro gallego, con más de 60.000 espectadores) y Fariña, basado en el libro de Nacho Carretero, con el que alcanzan un enorme éxito de público y crítica tanto en Galicia como en Madrid, donde son programados en el Teatro Español (Naves del Matadero) así como en el Teatro Alcázar, en donde realizan temporada durante el año 2020-2021. Destaca también su trabajo como ayudante de dirección en la Compañía Nacional de Teatro Clásico durante los años 2012-2014, en donde realizó la labor de coordinador pedagógico de la Joven Compañía Nacional de Teatro Clásico. Como director de escena fue premiado en tres ocasiones (2007, 2008 y 2010) con el Premio Nacional “Buero” de Teatro Joven y con el Premio María Casares a la Mejor Dirección en 2015. Fue candidato en tres ocasiones a los Premios Max (Mejor espectáculo revelación en 2016 y 2018, Mejor Autor revelación en 2018), así como nominado en 2017 al Premio Nacional a la Mejor Puesta en Escena otorgado por la Asociación de Directores de Escena de España y diez veces nominado, en diversas categorías, a los Premios María Casares. Otra faceta que es necesario destacar en su carrera profesional es su dedicación a la docencia teatral en varias instituciones como el Aula de Teatro de la Universidad de Vigo (Campus de Ourense), el Aula de Teatro de la Universidad de Santiago de Compostela (Campus de Lugo), la ESAD de Galicia (Cursos Escénika), la ONCE, así como en muy diversas asociaciones culturales y centros educativos.